常常有人問我,Tim,你是怎麼開始當造型師的啊?
其實,我常忘記自己是造型師;或者說得精確點,
我把自己當成是個對風格、對搭配有偏執的時尚工作者,
因為有著熱情與協調能力,我變成了大家口中的造型師。
對我而言,除了對時尚產業的相關知識,在需要團隊合作的工作環境裡,
熱情與協調能力更是左右作品成敗的關鍵,
而造型師,往往便是這個 key man。


(大陣仗的拍攝現場)

就舉大家最常看到Tim的電視節目,大學生了沒來說吧,
近期的一項挑戰,便是幫節目中較無特色或是平常形象瘋顛的學生進行改造。
而這項挑戰最有趣的,除了進棚外,便是要拍攝一幅有別於平常的絕色美照。


(進入拍攝現場,無止盡的微調才正要開始)


(姿勢擺僵的生手同學,正接受著攝影師們的調教)

這樣的挑戰聽起來似乎稀鬆平常,但其實前置作業驚人,
除了要改變髮型、透過彩妝來讓被改造者耳目一新,
更需要透過佔全身最大面積的服裝搭配,來調整或扭轉被改造者的形象。
於是從早到晚,從髮型沙龍到試衣間,從髮型師、化妝師、造型師到攝影師,
以及每位“師”字備身旁的助理,一字排開動輒1、20人的大陣仗,
每個小細節無不緊鑼密鼓的環環相扣;因為一個小差池,便足以讓前一個階段的工作人員人仰馬翻。


(由左到右為本次的攝影師 黃天仁、化妝師 古小偉以及造型師 Tim)

這個時候,一個強而有利的協調角色便必須出現!
比起專業素養,能夠掌控工作節奏,且能充分協調每個分工的部門,
進而呈現出最好的效果,這樣的成就感,才是令人投身於此工作的最大原因。
而兼負著最終階段完整形象的造型師,便優先握有這把鑰匙。
在一切看似就緒上場前,造型師的工作還尚未停歇,
除了隨時注意是否有穿幫的鏡頭 (如膠帶、夾子等不該出現的東西),
以及髮、妝是否花了該補,甚至是模特兒擺了不對的姿勢,
造型師都要依著本身的經歷與對服裝的素養,
調教出能展現服裝特色與符合形象的 pose;
甚或,在長時間的工作環境裡,讓整個現場雖然累,但卻能輕鬆愉快地完成使命,
這都是身為一個造型師,該有且應該練自己越磨越光的一項利器。

看著大家滿意的成果出爐,除了慶幸能早早收工外,
心裡頭的成就感,更是激起下一次要更好的鬥志!

最後,給大家來一張錄影現場的 After shot,
如果你也是大學生了沒的忠實觀眾,
Tim 身旁的兩位同學,你是否覺得眼熟又大大的不同呢?